События в Москве 19.07-25.07 | Искусство

 

19/07/10 ПОНЕДЕЛЬНИК

13:00, 15:00 и 18:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по выставке "Александра Экстер «Ретроспектива»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

21:15, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Программа видео-арта «Граница невозможного» в рамках Биеннале Молодого Искусства

Ситуация невозможного или невозможная ситуация – это определенное фокусное расстояние между реальностью и вымыслом. В рамках программы «Граница невозможного» фильмы сформированы таким образом, что, так или иначе, затрагивают проблему перехода из объективного в субъективное. Объектом всегда служит некий условный знак, который, однако, можно определить исторически или эмпирически. Художники используют объективное знание и переводят его в пространство субъективного размышления. Определенная степень иронии восходит к традиционному пониманию того или иного предмета. Граница в контексте визуального жеста является определенной формой отстранения, творческой свободы. Граница – это пространство вне исторической парадигмы. Историческое и художественное нарушается, в частности, в работе Эстер Ачаерандио, в которой художница буквально чистит татлиновский объект. Это единение эпохального, утопического и бытового восходит как будто к древнему культу. Этот древний культ, связанный с природным чувством прекрасного, продолжен в компилятивном фильме Маркуса Ханакама и Росвиты Шулер, которые работают со штампами современного мейнстримного кинематографа, или в видео Анны-Лены Гремме, предъявляющей новое поп-культурное сознание как тотальную картину реальности. Граница здесь – в постоянном нарушении традиционного представления о структуре окружающего мира, запечатленного на кинопленку, всплывающего в глянцевом журнале или имеющего ретроспективное положение. Переход за границу объективного означает невозможное, иногда иллюзорное и необъективное пересечение пространства реальности и обнаружение иной визуальной сущности образа.

Цена билета без льготных скидок — 150 руб.

22:10, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Кинопоказ «Виноградов и Дубосарский. Картина на заказ»

Документальный, 2009, 72 мин, Россия. Режиссер — Евгений Митта, Александр Шейн

Второй фильм из документального цикла «Антология современного искусства» рассказывает историю творческого дуэта известных художников Александра Виноградова и Владимира Дубосарского. Они получили образование в СССР, но начало их карьеры совпало с распадом страны и гигантскими социальными и культурными изменениями. Их готовили стать социалистическими реалистами, солдатами, иллюстрирующими тезисы коммунистической идеологии, но политическая система неожиданно рухнула, а вместе с ней рухнула система прежних ценностей. Художники оказались перед выбором или оказаться в рядах никому не нужных ремесленников или рискнуть попробовать найти свой язык и свою аудиторию. В картине собрано множество интервью современных деятелей культуры и искусства, коллекционеров и зрителей. Одна из самых любопытных сцен фильма – задокументированная камерой работа над 40-метровой композицией специально для Государственной Третьяковской галереи.

Цена билета без льготных скидок — 150 руб.

 

20/07/10 ВТОРНИК

13:00, 15:00 и 18:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по выставке "Александра Экстер «Ретроспектива»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)


21/07/10 СРЕДА

13:00, 15:00 и 18:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по выставке "Александра Экстер «Ретроспектива»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

17:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская / Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Условность реального/реальность физического

Видеоарт, как никакое другое искусство, умеет скрывать условность художественного образа, притворяясь реальностью. Эта особенность провоцирует видеохудожников на исследование границ вымышленного и реального миров. Самый простой вариант эксперимента – деформировать очевидную реальность, найдя свой угол художественного отстранения в политическом, национальном и этническом высказывании.

С 13 июля по 13 августа в Центре современной культуры «Гараж» демонстрируется видеопрограмма «Условность реального/реальность физического» в рамках II Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?».

Вход свободный.

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская / Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

 

Перформанс в современном танце

За последний век современный танец превратился в разнородный и многообразный вид исполнительского искусства. Одной из его неотъемлемых составляющих стал перформанс. Взаимодействию этих двух жанров и посвящена лекция.

Лектор — Роман Арндт, преподаватель, исследователь современного танца. Учился в Национальной школе балета в Битоме (Польша). Оставил карьеру артиста и занялся изучением психологии, теории и истории танца. Сейчас преподает в танцевальной школе Фолькванг – Хохшулер в Эссене (Германия) и в Академии исполнительских искусств имени Людвига Солски в Кракове на кафедре театра танца.

Со-организатор: Агентство театров танца ЦЕХ

Вход свободный.

21:15, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Программа видео-арта «Граница невозможного» в рамках Биеннале Молодого Искусства

Ситуация невозможного или невозможная ситуация – это определенное фокусное расстояние между реальностью и вымыслом. В рамках программы «Граница невозможного» фильмы сформированы таким образом, что, так или иначе, затрагивают проблему перехода из объективного в субъективное. Объектом всегда служит некий условный знак, который, однако, можно определить исторически или эмпирически. Художники используют объективное знание и переводят его в пространство субъективного размышления. Определенная степень иронии восходит к традиционному пониманию того или иного предмета. Граница в контексте визуального жеста является определенной формой отстранения, творческой свободы. Граница – это пространство вне исторической парадигмы. Историческое и художественное нарушается, в частности, в работе Эстер Ачаерандио, в которой художница буквально чистит татлиновский объект. Это единение эпохального, утопического и бытового восходит как будто к древнему культу. Этот древний культ, связанный с природным чувством прекрасного, продолжен в компилятивном фильме Маркуса Ханакама и Росвиты Шулер, которые работают со штампами современного мейнстримного кинематографа, или в видео Анны-Лены Гремме, предъявляющей новое поп-культурное сознание как тотальную картину реальности. Граница здесь – в постоянном нарушении традиционного представления о структуре окружающего мира, запечатленного на кинопленку, всплывающего в глянцевом журнале или имеющего ретроспективное положение. Переход за границу объективного означает невозможное, иногда иллюзорное и необъективное пересечение пространства реальности и обнаружение иной визуальной сущности образа.

Цена билета без льготных скидок — 150 руб.

00:40, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Кинопоказ «Виноградов и Дубосарский. Картина на заказ»

Документальный, 2009, 72 мин, Россия. Режиссер — Евгений Митта, Александр Шейн

Второй фильм из документального цикла «Антология современного искусства» рассказывает историю творческого дуэта известных художников Александра Виноградова и Владимира Дубосарского. Они получили образование в СССР, но начало их карьеры совпало с распадом страны и гигантскими социальными и культурными изменениями. Их готовили стать социалистическими реалистами, солдатами, иллюстрирующими тезисы коммунистической идеологии, но политическая система неожиданно рухнула, а вместе с ней рухнула система прежних ценностей. Художники оказались перед выбором или оказаться в рядах никому не нужных ремесленников или рискнуть попробовать найти свой язык и свою аудиторию. В картине собрано множество интервью современных деятелей культуры и искусства, коллекционеров и зрителей. Одна из самых любопытных сцен фильма – задокументированная камерой работа над 40-метровой композицией специально для Государственной Третьяковской галереи.

Цена билета без льготных скидок — 150 руб.

 

22/07/10 ЧЕТВЕРГ

15:00 и 19:30, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по выставке "Александра Экстер «Ретроспектива»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

17:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская / Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Условность реального/реальность физического

Видеоарт, как никакое другое искусство, умеет скрывать условность художественного образа, притворяясь реальностью. Эта особенность провоцирует видеохудожников на исследование границ вымышленного и реального миров. Самый простой вариант эксперимента – деформировать очевидную реальность, найдя свой угол художественного отстранения в политическом, национальном и этническом высказывании.

С 13 июля по 13 августа в Центре современной культуры «Гараж» демонстрируется видеопрограмма «Условность реального/реальность физического» в рамках II Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?».

Вход свободный.

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская / Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

 


Искусство в городе: размер имеет значение


Пермский музей современного искусства, в рамках реализации паблик арт программы, представляет первый визит в Россиию знаменитого голландского художника Флорентина Хофмана. В рамках визита художник расскажет о своих невероятных паблик арт проектах, реализованных в разных странах мира.

Флорентин Хофман (Florentijn Hofman) считает, что чем предметы больше, тем они лучше. Если вещь имеет нормальный размер – это прекрасно, но намного интереснее, если она будет огромной. Может быть, инсталляции Флорентина Хофмана и не претендуют на то, чтобы стать в ряд с шедеврами мирового искусства, зато они, без сомнения, вызывают удивление, улыбку и делают мир веселее. Очевидно, что экспонаты Флорентина Хофмана не могут поместиться в обычных галереях, поэтому располагаются они обычно в публичных местах. К примеру, одна из самых известных его работ – желтый резиновый утенок, созданный в рамках выставки современного искусства Estuaire 2007 – важно покачивался на волнах реки Луары (Франция) и смотрел на зрителей с высоты своего 26-метрового роста. Как утверждает Флорентин Хофман «резиновый утенок не знает границ, не проводит различий между людьми и не несет в себе политического подтекста. Дружественный плавающий утенок обладает исцеляющими свойствами и может помочь в разрешении мировой напряженности. Резиновый утенок мягкий, доброжелательный и подходящий всем возрастам!»

Вход свободный.

22:00, Laboratoria Art & Science Space (м. Курская, пер. Обуха, 3)

Экскурсия по выставке Дэвида Боуэна "Tele-present Wind. Художественные эффекты технологических трансформаций природных
сил
"

Девид Боуэн (США) изобретает механизмы и старается наделить их собственной волей. Его роботы реагируют на ветер, свет, поведение мух и в результате создают рисунки, композиции. Они пытаются имитировать естественную форму, систему или функцию. Художник любит наблюдать за тем, как «механические системы, моторы и микроконтроллеры ведут себя непредсказуемо, в то время как растения или животные действуют с механистической определенностью“. На выставке представлены три роботoтехнические инсталляции, видео и рисунки, созданные роботами.

Экскурсию проведёт куратор — Дарья Пархоменко.

Вход свободный.

 

23/07/10 ПЯТНИЦА

13:00, 15:00 и 18:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по выставке "Александра Экстер «Ретроспектива»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

21:15, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Программа видео-арта «Граница невозможного» в рамках Биеннале Молодого Искусства

Ситуация невозможного или невозможная ситуация – это определенное фокусное расстояние между реальностью и вымыслом. В рамках программы «Граница невозможного» фильмы сформированы таким образом, что, так или иначе, затрагивают проблему перехода из объективного в субъективное. Объектом всегда служит некий условный знак, который, однако, можно определить исторически или эмпирически. Художники используют объективное знание и переводят его в пространство субъективного размышления. Определенная степень иронии восходит к традиционному пониманию того или иного предмета. Граница в контексте визуального жеста является определенной формой отстранения, творческой свободы. Граница – это пространство вне исторической парадигмы. Историческое и художественное нарушается, в частности, в работе Эстер Ачаерандио, в которой художница буквально чистит татлиновский объект. Это единение эпохального, утопического и бытового восходит как будто к древнему культу. Этот древний культ, связанный с природным чувством прекрасного, продолжен в компилятивном фильме Маркуса Ханакама и Росвиты Шулер, которые работают со штампами современного мейнстримного кинематографа, или в видео Анны-Лены Гремме, предъявляющей новое поп-культурное сознание как тотальную картину реальности. Граница здесь – в постоянном нарушении традиционного представления о структуре окружающего мира, запечатленного на кинопленку, всплывающего в глянцевом журнале или имеющего ретроспективное положение. Переход за границу объективного означает невозможное, иногда иллюзорное и необъективное пересечение пространства реальности и обнаружение иной визуальной сущности образа.

Цена билета без льготных скидок — 150 руб.

00:20, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Кинопоказ «Виноградов и Дубосарский. Картина на заказ»

Документальный, 2009, 72 мин, Россия. Режиссер — Евгений Митта, Александр Шейн

Второй фильм из документального цикла «Антология современного искусства» рассказывает историю творческого дуэта известных художников Александра Виноградова и Владимира Дубосарского. Они получили образование в СССР, но начало их карьеры совпало с распадом страны и гигантскими социальными и культурными изменениями. Их готовили стать социалистическими реалистами, солдатами, иллюстрирующими тезисы коммунистической идеологии, но политическая система неожиданно рухнула, а вместе с ней рухнула система прежних ценностей. Художники оказались перед выбором или оказаться в рядах никому не нужных ремесленников или рискнуть попробовать найти свой язык и свою аудиторию. В картине собрано множество интервью современных деятелей культуры и искусства, коллекционеров и зрителей. Одна из самых любопытных сцен фильма – задокументированная камерой работа над 40-метровой композицией специально для Государственной Третьяковской галереи.

Цена билета без льготных скидок — 150 руб.

 

24/07/10 СУББОТА

12:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская / Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Условность реального/реальность физического

Видеоарт, как никакое другое искусство, умеет скрывать условность художественного образа, притворяясь реальностью. Эта особенность провоцирует видеохудожников на исследование границ вымышленного и реального миров. Самый простой вариант эксперимента – деформировать очевидную реальность, найдя свой угол художественного отстранения в политическом, национальном и этническом высказывании.

С 13 июля по 13 августа в Центре современной культуры «Гараж» демонстрируется видеопрограмма «Условность реального/реальность физического» в рамках II Московской международной биеннале молодого искусства «Стой! Кто идет?».

Вход свободный.

16:00, Институт Медиа, Архитектуры и Дизайна «Стрелка» (м. Кропоткинская, Берсеневская наб., 14, строение 5)

 

 

Музеи будущего,первая лекция из цикла YES lectures — междисциплинарной образовательной программы компании Yota.

Открывает образовательный проект куратор Ханс-Ульрих Обрист лекцией «МУЗЕИ БУДУЩЕГО». В октябре 2009 журнал ArtReview назвал 42-летнего швейцарца самой влиятельной фигурой мира современного искусства. The Guardian, комментируя новый статус Обриста, отметила, что впервые за все время существования рейтинга ArtReview, список возглавляет не художник, не владелец галереи и даже не директор музея — и все потому, что Обрист «не столько куратор, сколько ураган в человеческом обличье».

Программа YES lectures стартовала на «Стрелке» в конце июня с круглого стола «НАЗНАЧЕНИЕ ГЕНИЕВ». Тогда 12 экспертов в различных областях актуального для общества знания назвали имена первопроходцев современности, чьи идеи и их воплощение формируют ткань нашего будущего. Каждый эксперт представил по 3 имени: гения момента, уже гения и гения будущего.

Из полученного списка были выбраны 12 человек, которых компания Yota пригласили прочитать лекции в различных городах России.

YES lectures не будут скучными монологами спикеров с ответами на записки слушателей в конце. Нас и вас ждет современная и динамичная дискуссионная площадка, где включиться в процесс общения с лектором в любой момент сможет любой желающий.

Вход по предварительной регистрации на Сайте «Стрелки»

17:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская / Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

 

Будущее сейчас

перформанса как искусства действия есть два сородича: «хэппенинг» и «акционизм». Последний был одним из главных явлений московского искусства 1990-х. В этот период многие художники покинули галереи и вышли на улицу, предпочтя искусство действия привычным формам искусства. Отказавшись от посредников в лице художественных институций, авторы напрямую обратились к широкой публике и масс-медиа. В своих ярких, подчас скандальных, акциях художники пытались выразить всю сущность драматических и революционных процессов того времени. В своей лекции российский исследователь Александра Обухова расскажет о периоде «бури и натиска» (1990–1995) в Московском акционизме, обратившись к акциям движения «Экспроприация территории искусства», группы «Нецезюдик», Александра Бренера и «Группа без названия». Лекция будет сопровождаться демонстрацией редких архивных материалов из Фонда «Художественные проекты» и студии «Art via Video».

Лектор — Александра Обухова, историк искусства, куратор, организатор архива российского современного искусства Фонд «Художественные проекты».

Вход свободный.

25/07/10 ВОСКРЕСЕНЬЕ

15:00 Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по выставке "Александра Экстер «Ретроспектива»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

В материале использованы иллюстрации с сайтов: garageccc.ru, pioner-cinema.ru, strelkainstitute.com

Код для блога:
Vkontakte:


Twitter:

Facebook Share:

Facebook Like:

Google+:

Вы можете оставить комментарий, используя свой аккаунт на Facebook или Twitter:

Connect with Facebook

или же заполнив форму ниже: