16:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

19:00, Государственный Центр Современного Искусства (м. Баррикадная, ул. Зоологическая, д. 13, стр. 2)

Дмитрий Чеглаков и друзья, акустический перформанс в рамках программы «Контекст визуального»

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

18:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Круглый стол «Российский видеоарт. Миф «Русскости»

В рамках дискуссии будут обсуждаться методы анализа и критической оценки российского видеоискусства, будет поднят вопрос о концепте «русскости» в современном видеоискусстве в России и за рубежом.

В дискуссии примут участие: Антонио Джеуза (ведущий в России эксперт в области искусства новых технологий, крупнейший в мире исследователь российского видеоарта), Андрей Паршиков (куратор, арт-критик, журналист), Татьяна Арзамасова (художник, участник группы АЕС+Ф), Ксения Перетрухина (художник, арт-директор уличного фестиваля видеоарта «ПУСТО»), Леонид Тишков (художник), Виктор Алимпиев (художник).

Вход свободный, необходимо заранее зарегистрироваться — olga@mmoma.ru

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Круглый стол "Недостроенный рай: Советский модернизм в зеркале лужковского постмодерна

Архитектура советского модернизма (1955 – 1985) – последняя материализованная утопия ХХ века. Модернистское по форме, социалистическое по содержанию – такого искусства нигде в мире не было и уже не будет. В массовом сознании оно не редко представляется полным провалом. Сознание же профессиональное пережило отчетливую эволюцию и сегодня видит в этом архитектурном наследии чистоту линий и замыслов, связь как с современной мировой архитектурой, так и с русским конструктивизмом. Является ли этот взгляд реакцией на архитектуру нового русского капитализма, исторической аберрацией или же подлинным прозрением? Круг этих вопросов обсудят ведущие российские архитекторы и теоретики.

Участники круглого стола: Наталия и Анна Броновицкие, Андрей Гозак, Юрий Волчок, Евгений Асс, Григорий Ревзин, Владимир Седов, Елена Гонсалес, Николай Лызлов, Сергей Ткаченко. Фотографии: Юрий Пальмин.
Модератор — Николай Малинин, Российский архитектурный критик, искусствовед, специалист по современной архитектуре. Куратор архитектурных выставок. Создатель концепции сайта-путеводителя по архитектуре Москвы с 1989-го года до наших дней «Другая Москва» Главный редактор журнала Made In Future.

Вход свободный.

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

18:00,  Государственная Третьяковская Галерея на Крымском валу (м. Октябрьская, ул. Крымский вал, д.10)

Лекция «Перформативные практики группы «Флюксус»» в рамках цикла «Искусство действия. Искусство как событие», посвященного истории перфоманса в искусстве. Цикл состоит из 11 лекций.

Лекторы – Кирилл Алексеев (искусствовед, старший научный сотрудник отдела новейших течений ГТГ) и Сергей Епихин (художественный критик, историк искусства, старший научный сотрудник отдела Новейших течений ГТГ)

Стоимость лекции в разовом абонементе — 100 рублей. Предусмотрены льготы, а также лекционные абонементы — уточняйте информацию на сайте или по телефону отдела новейших течений (499) 230-79-44.

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Лекция «Конец утопии и начало идеологии»

Социальный утопизм искусства авангарда сыграл с ним злую шутку, когда казалось, что утопия коммунизма начала осуществляться. Проблема состояла в том, что художественные практики конструктивизма и комфутуризма могли быть адекватны только ситуации перманентной революции или реальности коммуны. Но к 30-м гг. в Советской России начали прорастать тенденции авторитарной политики и государственного капитализма, что поставило левоавангардные эстетические доктрины в двусмысленное положение — заставив выполнять несвойственные им идеологические функции.
Кругу вопросов, связанных с трансформацией Утопического проекта левого художественного авангарда в истории будет посвящена лекция к.ф.н. Игоря Чубарова.

Лектор — Игорь Чубаров, к.ф.н., научный сотрудник Института философии РАН, директор издательства «Логос-Альтер». Центральной областью теоретических интересов исследователя является Авангард, как проект социального преобразования общества. 

Вход свободный.

18:00, Государственная Третьяковская галерея (м. Третьяковская, Лаврушинский пер., д. 12)

Лекция «Евгений Лансере»

На лекции можно будет узнать о творчестве русского художника Евгения Лансере, среди работ которого иллюстрации к «Хаджи-Мурату» Льва Толстого, серия картин «Трофеи русского оружия» и роспись плафонов ресторана Казанского вокзала, гостиницы «Москва», зала Большого театра. Лекция пройдет в лекционном зале, в рамках цикла «Мастера художественного объединения «Мир искусства»

Лектор — Валентина Бялек, старший научный сотрудник ГТГ.

Стоимость лекции в разовом абонементе — 100 руб. Предусмотрены льготы, а также лекционные абонементы — уточняйте информацию на сайте.

19:00, Школа фотографии и мультимедиа им. А.Родченко (м. Красносельская, 2й Красносельский пер., д.2)

Лекция «Фотожурналистика на  5 с плюсом»

Лекция «Эпоха «Нео»: новейшие стратегии молодого искусства» в рамках цикла Евгения Барабанова «Искусство 20 века и современность»

От «Ист-вилледж арт» к нео-поп тенденции последних лет. Что такое современное искусство? Чем определяется граница между искусством «современным» и «несовременным»? В чем различия между модерном и постмодерном, авангардом и неоавангардом? Может ли современное искусство именоваться авангардным? Чем отличается «хорошее» произведение современного искусства от «плохого»? Кто такой «современный» художник? На все эти и подобные вопросы отвечает систематический курс занятий по истории разнообразных художественных направлений, движений и групп прошлого и настоящего.

Лекции платные. Информацию о стоимости и приобретении абонементов смотрите на сайте ГЦСИ.

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Лекция «Эротизм в архитектуре»

Архитектурный утопизм родственен философии в том, что он обращается к постановке наиболее общих вопросов и предлагает наиболее радикальные альтернативы сложившимся взглядам.
При этом, если философия подвергает сомнению взгляды, закрепленные в форме понятий и суждений, то утопическое проектирование стремится «торпедировать» стереотипы, воплощенные в системах вещей и пространств. Но как далеко простирается эта «пространственная автономия» визионерской архитектуры? И насколько она все же остается зависимой от логико-дискурсивного горизонта, от его исторической конфигурации? Для ответа на этот вопрос автор лекции предлагает проследить, каким образом в европейском утопическом воображении разных эпох отражалась и выражалась эволюция сексуальности, гендерных различий и этических диспозиций.

Лектор — Сергей Ситар, архитектор, критик, редактор журнала «ПРОЕКТ International»

Вход свободный.

Экскурсия по выставке «Книга художника»

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

11:30, Кинотеатр «Пионер» (м. Кутузовская, Кутузовский пр-т, д.21, стр.1)

Встреча с фотографом Паоло Роверси в рамках Фотобиеннале 2010

Паоло Роверси — легенда модной съемки. Стартовав в середине 1980-х в британском журнале Vogue, он перевернул с ног на голову стиль модной съемки тех годов. Привыкшие видеть жизнерадостные яркие снимки, читатели обнаружили на страницах «подружек Дракулы». Роверси постоянно экспериментировал с техниками: с фольфравовыми прожекторами и гелиевыми фильтрами, длительной выдержкой, которая создавала эффект статики. Ему первому пришло в голову использовать Polaroid 10 на 8 см. Также он снимал для журналов Elle, Marie Claire, Depeche Mode, а также рекламные кампании для таких марок, как Yves Saint Laurent, Givenchy, Yohji Yamamoto.

Вход свободный.

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Кинопоказ «Метрополис» в рамках цикла «Неуместные утопии»

Куратор кинопрограммы «Гаража» Александр Кулиш представляет:  Фильм Фрица Ланга «Метрополис» — пожалуй, самый известный немецкий фильм периода немого кино. Это не только высокохудожественный и доступный для широкого зрителя кинодокумент времен Веймарской республики — фильм представляет собой и одну из первых в мировом кино фантазий о больших городах 20-го столетия. Фильм стал бесспорной классикой и оказал огромное влияние на всё последующее развитие киноискусства.

Вход свободный.

Лекция «Революция видеотела»

Видео-художница Сара Тремлетт исследует гендерные связи в искусстве и вытеснение мужской природой женского начала. На примере двух своих фильмов «Кто угодно» и «Образцовое высказывание» художница продемонстрирует трансформацию физического в визуальное.

Вход свободный.

15:00, Клуб We Are Family Disco Hotel (м. Китай-город, Лубянский пр., 15, стр.2)

Мастер-класс фотографа Питера Линдберга в рамках Фотобиеннале 2010

«Питер Линдберг начал работать в Париже примерно в то же время, что и Паоло Роверси, иногда сотрудничая с теми же самыми журналами. И все же его творчество стало развиваться в совершенно ином направлении: эффектные черно-белые фотографии, богатые контрастами, отражающие, как он сам говорит, его «меланхолическое немецкое экспрессионистское начало». Драматизм его фотографических серий – результат увлечения кинематографом: его работы преисполнены аллюзий на творчество многих режиссеров, от Фрица Ланга до Джима Джармуша, одновременно отражая его преклонение перед такими разными фотографами как Лартиг или Блуменфельд.» Мартин Харрисон

Линдберг сотрудничал с итальянским изданием «Vogue», с его английским, французским, немецким и американским изданиями, затем работал с «Marie Claire«, «New Yorker», «Vanity Fair», «Allure», «Rolling Stone», «Harper’s Bazaar». Снимает для марок Giorgio Armani, Jil Sander, Prada, Donna Karan и Calvin Klein.

Участие в мастер-классе платное, стоимость — 700 руб., оплата производится заранее в безналичной форме через любой банк по указанным реквизитам или в бухгалтерии Музея «Московский Дом фотографии»(ул. Сущевская, 14, с 10:00 до 18:00, обед – 13:00-15:00). Скачать бланк оплаты можно здесь в формате .doc или .pdf

В связи с ограниченным количеством мест, организаторы просят записаться заранее, сообщив ФИО, телефон и название мастер-класса по e-mail: mk@mdf.ru до 19 марта.