16:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

19:00, Государственный Центр Современного Искусства (м. Баррикадная, ул. Зоологическая, д. 13, стр. 2)

Творческая встреча с номинантами конкурса Инновация 2009

На встрече с номинантами конкурса ИННОВАЦИЯ, приуроченной к выставке проектов и произведений выдвинутых на соискание национальной премии в области современного искусства, художники и кураторы более подробно расскажут о номинированных произведениях и проектах, сопровождая рассказ дополнительными визуальными материалами. Помимо возможности «вживую» услышать авторов, пришедшие на встречу смогут задать им вопросы об их работах, творчестве и взглядах на искусство.

Проекты Николая Полисского, Игоря Макаревича и Елены Елагиной были представлены на крупнейших международных площадках современного искусства, и комментарии авторов позволят лучше понять их. Молодые авторы Саша Ауэрбах и Александра Галкина прокомментируют свои работы, представленные на выставке, изложат свою творческую позицию и ответят на вопросы аудитории.

Вход свободный.

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

Экскурсия по выставке «Москва-Париж» в рамках Фотобиеннале 2010

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

18:00, Государственная Третьяковская Галерея на Крымском валу (м. Октябрьская, ул. Крымский вал, д.10)

Лекторы – Кирилл Алексеев (искусствовед, старший научный сотрудник отдела новейших течений ГТГ) и Сергей Епихин (художественный критик, историк искусства, старший научный сотрудник отдела Новейших течений ГТГ)

Стоимость лекции в разовом абонементе — 100 рублей. Предусмотрены льготы, а также лекционные абонементы — уточняйте информацию на сайте или по телефону отдела новейших течений (499) 230-79-44.

18:00, Государственная Третьяковская галерея (м. Третьяковская, Лаврушинский пер., д. 12)

Лекция «Владимир Татлин» в рамках цикла «Ведущие художественные объединения и выдающиеся русские художники конца 19 — начала 20 века»

Владимир Татлин — художник, стоявший в самом центре таких явлений, как футуризм и конструктивизм, автор проекта известной Башни третьего интернационала.

Лектор — Мария Валяева, Искусствовед, ведущий научный сотрудник ГТГ.

Стоимость лекции в разовом абонементе — 100 рублей. Предусмотрены льготы, а также лекционные абонементы — уточняйте информацию на сайте

19:00, Государственный Центр Современного Искусства (м. Баррикадная, ул. Зоологическая, д. 13, стр. 2)

Презентация книги «Эти странные семидесятые, или потеря невинности» Георгий Кизевальтер

В центре сборника – активные участники культурной жизни 1970-х, представители интеллектуальной и художественной среды Москвы – писатели и поэты, художники и музыканты, коллекционеры и искусствоведы. В своих высказываниях герои противоречат друг другу: эти «показания» дают возможность увидеть непростое время в некоторой полифонической полноте. Среди тридцати авторов – представители нескольких поколений: Оскар Рабин, Эдуард Штейнберг, Владимир Янкилевский, Владимир Немухин, а также Никита Алексеев, Рима и Валерий Герловины, Андрей Монастырский, Ирина Нахова, Виктор Скерсис и другие. Сборник проиллюстрирован фотографиями из архивов Георгия Кизевальтера, Игоря Пальмина, Валентина Серова, Владимира Сычева, Игоря Макаревича.

Участники: Леонид Бажанов (Искусствовед, куратор художественных выставок, руководитель ГЦСИ), Франциско Инфанте (художник), Георгий Кизевальтер (художник), Борис Орлов (художник).

Вход свободный.

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Лекция «Искусство в эпоху постбиологии»

На лекции, посвященной тенденциям техно-биологического авангарда, Дмитрий Булатов расскажет о новейшем научно-технологическом инструментарии, об искусственной жизни, робототехнике, био- и генной инженерии.
Лекция будет сопровождаться фото- и видеопоказом современных научных разработок и художественных произведений ведущих представителей техно-биологического авангарда: Стеларка (Австралия), Джеймса Аугера и Джимми Луазо (Великобритания), Ансамбля критического искусства (США), группы “SymbioticA” (Австралия), Марты ди Минизиш (Португалия) и др.

Дмитрий Булатов — художник, теоретик искусства, куратор Государственного центра современного искусства (Калининградский филиал). Организатор серии выставочных и издательских проектов, посвященных различным аспектам взаимоотношений между искусством и высокими технологиями.

Вход свободный.

18:00, Государственная Третьяковская галерея (м. Третьяковская, Лаврушинский пер., д. 12)

Лекция о художнике Александре Головине

Александр Головин, как и другие представители объединения Мир искусства начала 20 века, был не только художником в прямом смысле этого слова, но и декоратором спектаклей (в т.ч. Балетов Дягилева, а также был главным художником Императорского театра). Лекция пройдёт в рамках цикла «Мастера художественного объединения «Мир искусства».

Лектор – Екатерина Середнякова, Искусствовед, специалист по искусству начала ХХ века, старший научный сотрудник Государственной Третьяковской Галереи.

Стоимость лекции в разовом абонементе — 100 рублей. Предусмотрены льготы, а также лекционные абонементы — уточняйте информацию на сайте

Экскурсия по выставке «Москва-Париж» в рамках Фотобиеннале 2010

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

19:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Кинопросмотр «Строгий Юноша» (1936) Абрама Роома

Абрам Роом начинал в 1920-е годы, в первом, прославленном поколении кинематографистов. Тогда в кинокритике бытовало такое определение: «Большая пятерка советского кино: С. Эйзенштейн, В. Пудовкин, Л. Кулешов, Д. Вертов, А. Роом». Он создавал свое направление в кино. Его кинематографический почерк сегодня назвали бы гиперреализмом.
Действие киноленты разворачивается в утопической коммунистической реальности. Ученый живет на огромной южной вилле с породистыми собаками, его жена заинтригована молодым спортсменом, который проводит время с атлетами на почти античном стадионе. Классовые и финансовые вопросы давно решены: все проблемы героев — исключительно морально-этического свойства.

Вход свободный.

19:00, Школа фотографии и мультимедиа им. А.Родченко (м. Красносельская, 2й Красносельский пер., д.2)

Лекция «Современные тенденции развития фотожурналистики»

На семинаре Дмитрий расскажет о том, что сегодня происходит с новостной фотографией – какие существуют тенденции развития этого жанра и каковы их причины. Вы узнаете об изменениях в сфере фотографии, вызванных развитием техники, рынка фотожурналистики и изменением потребностей зрителя.

Лектор — Дмитрий Костюков, фотограф информационного Агентства Франс-Пресс, в прошлом — фотокорреспондент ИД Коммерсантъ.

Вход по предварительной регистрации здесь.

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

Экскурсия по выставке «Пьер Булла. ретроспектива» в рамках Фотобиеннале 2010

Стоимость участия – 50 руб. (в стоимость не входит цена входного билета)

15:45, Большой выставочный зал Музейного центра РГГУ (м. Новослободская/Менделеевская, ул. Чаянова, д.15, 6 корп., 6 этаж)

Мастер-класс Анатолия Осмоловского "Современное российское искусство в исчезающих контекстах. Часть 1: 1990-е
"

Современное искусство неизменно требует от художника и зрителя контекстуальных знаний, но если сами контексты исчезают безвозвратно, что остаётся от современного искусства? Радикальный акционизм 1990-х сменяется «новой пластикой» 2000-х, и многие критики воспринимают этот процесс резко негативно, говоря об отказе от принципиальных завоеваний искусства ХХ века и утрату критической художественной позиции. Анатолий Осмоловский рассуждает иначе, и в своих лекциях он попытается обозначить контекстуальные границы российского искусства двух последних десятилетий, а также границы художественных форм – акционистских, нон-спектакулярных, пластических.

Анатолий Осмоловский — художник, куратор, лауреат «Премии Кандинского» в номинации «Художник года».

Вход свободный по предварительной записи здесь.

17:00, Московский Музей Современного Искусства (м. Чеховская, ул. Петровка, д. 25)

Экскурсия по постоянной экспозиции Московского музея современного искусства

18:30, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Дискуссия «Будут ли в будущем искусство и художники?»

Участники выставки «Футурология» и «Будущее отсюда» обсудят, чем придется заниматься художникам грядущих веков и останется ли в будущем место для искусства. Авторы классических утопий, начиная с Платона, не слишком жаловали художников. Да и сами художники, с начала ХХ века сочинявшие собственные проекты идеальных миров и обществ, во имя их создания часто отказывались от своих традиционных функций во имя деятельности архитекторов и изобретателей, ученых, социологов, политических активистов.

Участники дискуссии: Сергей Шутов, Дмитрий Булатов, Александр Бродский, Алексей Шульгин. Модератор: Ирина Кулик – историк искусства, критик. Постоянно публикуется в газете  «Культура», журнале Артхроника. Преподает в Институте Проблем Современного Искусства.

Вход свободный.

19:00, Государственный Центр Современного Искусства (м. Баррикадная, ул. Зоологическая, д. 13, стр. 2)

Кинопоказ и дискуссия «Бессмысленная ходьба и поцелуи» в рамках программы «Видео-Cinema»

Группа «Провмыза» (Нижний Новогород) балансируют в своем творчестве между рефлексией по отношению к кинематографу и поиском новых, альтернативных визуальных форм. В образном мировоззрении «Провмызы» сплетаются кинематографическая условность и новый выразительный язык видео. В рамках «Кинолаборатории» художники представят фильмы венгерского мастера Миклоша Янчо, известного своим пристрастием к внутренней открытости, отечественного режиссера Александра Сокурова, вырабатывающего сложный, многослойный, но последовательный стиль киноповествования, и португальца Педро Кошты, рассматривающего реальность сквозь призму псевдодокументального инструментария.

Вход свободный.

15:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Лекция «Города до и после абсолютного пространства»

В 1905 году декартово-ньютоновское «абсолютное» пространство получило своего рода «смертельную инъекцию времени» – так в целом можно охарактеризовать стратегическое воздействие эйнштейновской «теории относительности» и других «пост-классических» физических теорий на европейское сознание. «Примерно с 1910 года, – пишет Анри Лефевр в своем монументальном исследовании ‘La Production de l'espace’ (1974), – общее пространство начинает стремительно распадаться». На его место, если воспользоваться выражением Юрия Лотмана, приходит «…сложный, находящийся в постоянном движении, семиотический механизм» (Семиосфера, 2000). В качестве «подлинно существующего» на культурном горизонте утверждаются теперь уже не Вещь, не Идея, не Бог и не Мир, но различные композиции знаков, включая «бессодержательно-нейтральные» знаки распределения капитала – банкноты, акции, контракты, финансовые инструменты и т.п.

Является ли эта опустошительная «утрата пространства» исторически необратимой и каковы ее вероятные последствия для будущего наших городов?
В какой степени эту утрату компенсирует возникновение глобального информационного пространства, мира «виртуальных» событий и сред?

Чем в первую очередь характеризуется модель пространства, которая приходит на смену традиционному «физическому» пространству в связи с формированием планетарной инфосферы? Таков примерный круг вопросов, намеченных для обсуждения в ходе лекции «Города до и после абсолютного пространства» .

Лектор — Сергей Ситар, архитектор, критик, редактор журнала «ПРОЕКТ International»

Вход свободный.

16:00, Центр современной культуры «Гараж» (м. Новослободская/Менделеевская,ул. Образцова, д. 19А)

Творческая встреча «Поэтический вернисаж»

Жанр поэтического вернисажа подразумевает выступление авторов актуальной поэзии непосредственно внутри экспозиции актуального искусства, вступающее в непосредственный диалог с проблемным и образным рядом выставочного проекта. Чтения в рамках проекта «Русские Утопии» приурочены к открытию его второй части «Будущее отсюда».

В них примут участие поэты Андрей Тавров и Фёдор Сваровский, которые выступят в пространстве, организованном инсталляцией Алексея Калимы «Волшебная гора». Будущее, постоянно присутствующее в поэзии Таврова, Сваровского и других заметных современных русских поэтов, демонстративно предстаёт не прогнозом, а проекцией. Его образ неизбежно строится из материала, поставляемого настоящим, и, следовательно, не может не быть ошибочным. Моделирование будущего выступает как эффективый способ высказывания о настоящем. Программа подготовлена журналом поэзии «Воздух» и служит одновременно презентацией его первого номера за 2010 год, авторами которого являются оба поэта. Главный редактор журнала — Дмитрий Кузьмин.

Андрей Тавров родился в 1948 г., окончил филологический факультет Московского университета, работал в области теле- и радиожурналистики. Начиная с 1992 года выпустил 12 книг стихов и прозы. Координатор поэтической серии издательского проекта «Русский Гулливер».

Фёдор Сваровский родился в 1971 г., профессиональный журналист и редактор. Первая книга стихов «Все хотят быть роботами» (2007) была удостоена премии «Московский счёт» как лучшая дебютная книга года, за ней последовали книга «Путешественники во времени» (2009) и коллективный сборник «Все сразу» (2008, с соавторами).

Вход свободный.